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naufrages

原本不認識法國「陽光劇團」。是 Ruby 積極推薦,加上聽說是兩廳院的難得企劃合作,才特別花了兩千元看「未竟之業」平日場。有幸買到首演,事前不知道劇情,也沒有無謂的高期待。

沒想到一看就愛上了。那接近電影「大藝術家」的默片懷舊、類似「少年Pi的奇幻漂流」的奇特海難故事、加上一點點加拿大「太陽劇團」般的詼諧與劇場專業、甚至一些「悲慘世界」音樂劇的大時代革命感,都是讓我四小時 (含一次中場休息) 從目不轉睛到笑中帶淚,劇終起立瘋狂鼓掌十分鐘的因素之一。

而其中引起我最多共鳴的,回到興趣,還是古典音樂。劇中充滿了音樂,而所有的背景音樂都有來頭。從貝多芬、「舒伯特」(也是這劇一個角色的名字),涵括浪漫時期、國民樂派、印象樂派等等各大名家的作品,一直到德布西、蕭士塔高維契等,不論怎麼轉換,總是和劇情形成完美的搭配。如果你不像我,在聽到華格納的指環動機融入劇情時泛淚,或沉溺在布魯克納的堆砌和聲世界裡無法自拔,至少你一定可以在威爾第赫赫有名的「茶花女」旋律中,找到全劇意念中「浪漫與理想」在音樂方面的完美詮釋。

Ruby跟我提到,多日的演出,加上票價貴、不景氣,導致票房未如預期爆滿。我看完後,推薦大家,花個兩千多元看都值得。一來自由入座,可以早到佔好位置 (不像柏林愛樂,多一倍的錢還坐邊邊聽),二來法國「陽光劇團」是少數以接近共產主義形式創作演出的劇團,比起大家熟悉的芭蕾舞、音樂劇等商業經營的模式,這可說難得一見。對我來說,這部「未竟之業」值回的票價,接近現場版「悲慘世界」音樂劇或「吉屋出租」音樂劇。如果加拿大「太陽劇團」、柏林愛樂、法國「陽光劇團」,三大天團 (現在我都已欣賞過),同時來台演出經典作品,在類似票價下,我應該會毫不考慮優先選擇法國「陽光劇團」。

兩廳院訂票:http://www.artsticket.com.tw/CKSCC2005/Product/Product00/ProductsDetailsPage.aspx?ProductID=oK4bYlG1Gfzpcb6eZBpMAQ

指揮: Massimo Zanetti
2012/4/15(日)19:30@音樂廳 NSO名家系列-金色狂想

Ravel: Ma mere l’Oye

R. Strauss: horn concerto no.2 in Eb, TrV 283
mov.1
mov.2
mov.3

Ravel: rapsodie Espanola (N°1. Prelude à la Nuit) (full version I,II; III,IV)

Respighi: feste Romane

Freud chamber ensemble
2012/3/29(四)19:30@國家演奏廳
演出者: 弗洛伊德三重奏, 鋼琴/楊美娜, 單簧管/鄭哲男, 大提琴/柯慶欣

上半場曲子比較好聽.
1. Nino Rota: Trio for clarinet, cello and piano (1973)
I., II., III.

2. Robert Muczynski: Fantasy Trio for clarinet, cello and piano, op.26 (1969)
I., II., III., IV. (1:52安可)

下半場第一組, 蠻妙的極短篇.
1. Marko Tajcevic: Sedam Balkanskih igara (1926)

2. Zemlinsky: Trio for clarinet, cello and piano, op.3 (1895)
I., II., III.

流浪者三重奏CD 舒伯特鋼琴三重奏全集

流浪者三重奏CD 舒伯特鋼琴三重奏全集

流浪者三重奏是有名的鋼琴三重奏團. 第一天演出真是精采! 場地(新北集會堂)太乾是唯一遺憾之處.

上半場第一首 安祥的 舒伯特夜曲 (Schubert: Notturno, D897 / op.post.148) 因為遲到沒能聽到, 真可惜. 但第二首 陰慘嘲諷的 蕭士塔高維契 第二號鋼琴三重奏 (Shostakovich: piano trio no.2, op.67) 真的展現了他們的絕佳默契, 以及氣氛營造的強力.

下半場跑去前排坐, 以收到原音, 減少場地問題為考量. 果然, 重頭戲 舒伯特 第二號鋼琴三重奏 (Schubert: piano trio no.2, D929/op.100) 徹底展現他們長期合作的絲絲入扣, 聽得我陶醉不已.

安可曲也很給力! 第一首是 海頓 第39號鋼琴三重奏終樂章 (Haydn: Rondo all’Ongarese, Hob. XV/25. 3rd mov.), 輕快的第一主題與吉普賽風的發展, 比起舒伯特的絮語, 有著截然不同的清新感受. 第二首是 德弗札克 第4號鋼琴三重奏"悲歌"終樂章 (Dvořák: piano trio no.4 “Dumky", op.90, 6th mov.), 又是完全不同的東歐舞曲.

聽完實在感動, 拿節目單排隊請他們簽名. Au voir, 晚上再見面, 在中油大樓的第二場!

中油的場地居然比新北還差, 毫無反射兼冷氣擾人. 演出還是很精采!

上半場 布拉姆斯第一號三重奏 (Brahms: piano trio no.1,op.8), 下半場扣人心弦的 拉威爾 (Ravel: piano trio in a,M.67) 和 史麥塔那 (Smetana: piano trio in g, op.15), 安可曲第一首又回到貝多芬 (Beethoven: piano trio no.1,op.1,4th mov. finale), 第二首更是重演前一天的海頓吉普賽.

本來沒買多少票, 但近來朋友不斷讓票出來, 導致本來就忙於看足球和參加婚禮的時間, 被壓縮得更緊了 orz 現在一樣以佇列方式(queue)先進先出心得:
2010.4.11(日) 19:30@音樂廳 赫比希大師班音樂會
這完全是為了台灣千秋王子 黃東漢 大師聽的音樂會啊!! 會前還在摩斯巧遇大師 >///< 他是壓軸, 所以前面幾首當補眠 XD (這天凌晨看電影+駕皇馬, 下午又去snep家玩了很久的Wii…) 上半場: 黃佳俊指揮韋伯"奧伯龍"序曲 (Weber: Oberon Overture), NSO還在熱身貌, 過程相當不協調. 林勤超指揮西貝流士小提琴協奏曲 (Sibelius: violin concerto in D, op.47) 第一樂章, 他和獨奏郭承昊的分別表現都非常有專業水準, 可惜樂團和獨奏兩邊的融合不夠密. 鮑凱丞指揮柴可夫斯基"悲愴"交響曲 (Tchaikovsky: symphony no.6 “Pathetique", op.74) 最後一個樂章, 情溢乎辭, 是有符合天鵝之歌那種欲振乏力的感覺啦 :P下半場: 朱珠指揮舒伯特"未完成"交響曲 (Schubert: symphony no.8 “Unfinished", D759) 全曲兩樂章, 實在蠻死板的大陸式演繹, 沒有我想像中該有的詩意. 最後就是大師! 果然不讓日本千秋王子專美於前, 大師不但同樣指貝多芬, 而且還是他最耳熟能詳的第五號交響曲"命運"!! (Beethoven: symphony no.5, op.67) 彷彿是延續舒伯特行板未完成的絮語, 大師從第三樂章以穩健的步伐, 將舒伯特多愁善感的曲調轉化, 展現眾聲齊鳴的不死鳥魂!

安可當然是所有的學生, 鼓掌感謝台下的赫比希大師指導 ^^

2010.4.14(三)19:30@音樂廳 安.蘇菲.慕特音樂節 – 德弗札克之夜
伴奏是國台交, 所以注定要豎起耳朵, 過濾掉樂團雜音, 才能仔細品味穿得美拉得更美的慕特(的小提琴)

上半場是熟悉的布拉姆斯第一號交響曲 (Brahms: symphony no.1, op.68), 聽的當時就很想奪門而出, 為什麼別場會遲到, 這場我要這麼準時?@@ 不整齊已經很嚴重, 音色破到像是在小巨蛋演出是怎樣? Orz

好在下半場慕特出場, 成為全場焦點. 一開始暖身的德弗札克浪漫曲 (Dvorak: romance in F, op.11) 其實沒有搭配得很好, 但跟上半場的反差已經很大. 再來的壓軸–德弗札克小提琴協奏曲 (Dvorak: violin concerto, op.53), 就聽到慕特大爆發了! 那是一種較為低沉, 如女中音般的吟哦聲, 沒有過急的炫技, 但也沒有拖泥帶水的瘖啞, 就是一種飽滿有活力的感覺! 一點個人的小瑕疵是, 第三樂章的迴旋主題高音和次高音準過低, 只有最後一個反覆才拉對了. 更嚴重的當然是跟樂團沒辦法唱和. 但說實在的, 是因為樂團水準差得太遠, 無法跟上

掌聲不斷, 但沒有安可, 有點失望沒能聽到慕特獨奏.

2010.4.18(日)14:30@音樂廳 NSO精選–音 光之交響
這完全是衝著蕭士塔高維契的第十號交響曲聽的, 第一次是在美國聽到現場演出, 驚為天人, 馬上把對蕭氏其他作品的怪異成見拋掉. 這次能在台灣聽到完整演出, 也蠻幸運的.

上半場: 拉威爾 “鵝媽媽組曲" (Ravel: Ma mere l’Oye, 連結第一首是帕望舞曲, 曾經在幾米音樂劇 “地下鐵" 大量被採用) 遲到未入場, 看電視演出似乎不錯的. 第二首為現代作曲家蘇珊鮑提(Susan Botti)的 “在黑夜裡" (Within Darkness), 作曲不錯, 將黑暗中能聽到的蟲鳴耳語表現得很生動, 可惜小提琴獨奏控制不佳.
下半場: 蕭士塔高維契 第十號交響曲 (Shostakovich: symphony no.10,op.93, 連結裡是第二樂章著名的 D-S-C-H 動機). 在空曠的音樂廳座位中, 創造陰森壓抑後解放歡欣的感覺, 聽起來很爽. (無安可)
2010.4.28(三)19:30@音樂廳 TSO 神奇號角手
指揮是著名單簧管演奏家 保羅梅耶 (Paul Meyer), 獨奏家則找來著名小號演奏家 大衛葛林納 (David Guerrier). 可惜客串指揮和法國號的表現都沒有他們本行好. TSO表現得也很糟, 管絃分家得比以前指揮更嚴重.
上半場: 穆索斯基 “荒山之夜" (Mussorgsky: night on bald mountain, 連結是迪士尼電影 “幻想曲" 內該曲動畫), 沒有堆疊, 好像還在熱身. 而這時候指揮已經開始趕拍, 這個災難一直延續到全場. 再來是葛林納演奏 葛黎雷的法國號協奏曲(Glière: horn concerto,op.91), 動機堆疊如法朗克(Cesar Frank)般洗腦式重複, 但旋律蠻好聽的; 可惜葛林納對法國號的控制不佳, 經常吹破音/悶住, 使整首演出支離破碎.
下半場: 阿魯圖利安 小號協奏曲(Arutunian: trumpet concerto) 為本場最佳, 葛林納的小號清亮, 技巧華麗, 樂團在這首富傳奇曲風味的輪旋中, 也較少趕拍的缺點. 最後一首是拉威爾改編穆索斯基的展覽會之畫(Mussorgsky: pictures at an exhibition)為管弦樂版, 這首趕拍的災情擴大不可收拾, 到後來已經不像在逛畫展, 倒像是Sogo週年慶, 大家擠進百貨公司搶貨結帳@@. 相當不舒服地離開音樂廳. (無安可)
2010.5.7(五)19:30@演奏廳 NSO音樂學苑 舒曼與布拉姆斯的室內樂精選
很意外的時間 (上班日晚上), 故第一首遲到沒聽到. 劉岠渭這次介紹得不錯, 把舒曼和布拉姆斯在音樂和生活上的連結點出來, 曲目分析也很明確. 鋼琴和第一小提琴有點恍神, 中提琴和第二小提琴表現非常好.
上半場: 舒曼五首大提琴民歌風作品的第一首(Schumann: Stüke im Volkston,op.102-1). 舒曼絃樂四重奏第四樂章 (Schumann: string quartet no.1,op.41-1,mov.4).
下半場: 布拉姆斯c小調F.A.E.小提琴詼諧曲 (Brahms: scherzo in c for F.A.E. sonata), 這首布拉姆斯寫來和舒曼等送給姚阿幸的作品, 切分和hemiola用得很多. 最後是布拉姆斯的第一號鋼琴四重奏第三樂章(Brahms: piano quartet no.1,op.25,mov.3), 深情的演出讓我接著買了台北愛樂室內系列的本曲全場演出 🙂
2010.5.8(六)19:30@中山堂 TCO 弓焰弦情
這場北市國樂團的演奏會, 下半場卻找來 米夏麥斯基(Mischa Maisky)合作, 可說是物超所值.
上半場: 二胡演奏家馬曉暉帶來四首合奏曲《天山牧羊女》、《月夜》、《琴韻》(馬曉暉作曲) 與《蘭花花敘事曲》. 馬曉暉的演出相當細膩, 尤其《蘭花花敘事曲》的各段落故事性都表達得很完整. 安可曲是二胡名曲《賽馬》.
下半場: 鍾耀光: 大提琴與國樂團的《蒙古幻想曲》, 還好. 壓軸的 蕭士塔高維契大提琴協奏曲(Shostakovich: cello concerto no.1,op.109)就真有感覺了, 雖然配器改為國樂團, 但那詭異的氣氛仍在, 辛苦低音笙 (擔任低音管聲部) 和各式國樂打擊樂器的畫龍點睛!
2010.5.14(五)19:30@音樂廳 NSO狂飆日耳曼–1883年 夏 戀人哪
說來可惜, 是為了 “死與淨化" 買了票, 卻因遲到無法聽到這首不常被演出的理查佳作 😦
上半場: 理查史特勞斯 “死與淨化" (Richard Strauss: Tod und Verklärung,op.24, 連結把這首的內心張力演出來), 看電視管樂似乎表現不好. 再來同樣是他的作品 單簧管與低音管小協奏曲 (Richard Strauss: duet concertino for bassoon and clarinet,TrV.293), 獨奏和大部份的樂團表現不好, 只有弦樂低音聲部比較進入樂曲.
下半場: 布拉姆斯第三號交響曲 (Brahms: symphony no.3,op.90). 這是我認為布拉姆斯最好的管弦樂作品, 也蠻驚訝自己已經蠻久沒聽它的現場演出. 不過 NSO 還是讓人失望了, 覺得樂手不夠熟練, 很多地方硬過沒過, 管弦也沒辦法順暢連接. (龐大的曲子之後沒有安可很正常.)
2010.5.15(六)19:30@音樂廳 NSO精選 薩克斯瘋弦樂
上半場: (曲目介紹 1 2 3 4)
狄奧多拉奇斯 第四號絃樂四重奏《馬札》 (Theodorakis: string quartet no.4 “Maza"): NSO獨奏群節奏清晰, 表現突出.
尚‧巴帝斯特 大四重奏協奏曲 (Jean Baptistej Singelée: grand quatuor concertant,op.79): 維也納薩克斯風四重奏技巧高超, 如沐春風.
福婁利昂 迎合大眾口味的薩克斯風組曲 (Florian Bramböck: publikumsgeschmacksanbiederungssuite für saxophonquartett): 有著舞蹈的節奏, 但沒有我想像中 馬拉度納射門得分後 的感覺 XD
法斯坦‧尚尚 薩克斯風四重奏 (Faustin Jeanjean: Quatuor pour Saxophones): 有幾段鄉村寧靜的段落, 在聒噪的炫技之外多了點溫柔.
羅西尼 羅西尼菜單 (Rossini: Rossini a la carte–arr.): 薩克斯風來幾段 威廉泰爾塞爾維亞理髮師, 很妙又贏得熱烈掌聲.
約翰‧史特勞斯 無窮動 (Johann Strauß: perpetuum mobile,op.257): 這首我也聽過豎笛四重奏演過, 總覺得要是最後是 fade-out 會更妙 😛
法朗茲‧席布卡 薩克斯風四重奏,絃樂團與打擊協奏曲 (Franz Cibulka: concerto for saxophone quartet, string orchestra and percussion): 小提琴群不整齊, 曲子也有點悶.
下半場:
柴科夫斯基《憶懷念之地-旋律》(Tchaikovsky: Souvenir d’un lieu cher- Mélodei,op.42 no.3): 演壞了, 柔美的旋律因為合奏不齊而被破壞.
柴科夫斯基 小夜曲 (Tchaikovsky: serenades,op.48): 國內經常演出. 我覺得比 樂興之時 好, 但還是懷念 南藝大 較飽滿的演出.
安可曲: 維也納閃亮亮薩克斯風四重奏一首, 合奏一首.
2010.5.21(五)19:30@音樂廳 北市交與小曾根真 — 一個爵士音樂家的蓋希文狂想
上半場: 一個美國人在巴黎(Gershwin: An American in Paris) 遲到未聽. 藍色狂想曲(Gershwin: Raphsody in blue) 不久前郎朗演過不怎麼樣, 這次小曾根真用爵士即興演出華彩片段, 一整個有fu!
下半場: 蓋希文F大調鋼琴協奏曲 (Gershwin: piano concerto in F), 樂團和曲子本身不怎麼樣, 鋼琴家的詮釋倒是很活潑.
安可曲: 好像是蕭邦華麗大圓舞曲 (Chopin: grande valse brilliante,op.18)… 還是小狗圓舞曲 (Chopin: valse “minute",op.64 no.1)?
2010.5.22(六)14:30@演奏廳 NSO音樂學苑–布拉姆斯的室內樂重奏樂章
經過余濟倫老師的講解, 覺得布拉姆斯比較不那麼晦澀難解了, 雖然還是對大量的切分和hemiola很感冒 XD
上半場: 第一號鋼琴三重奏第一樂章 (Brahms: piano trio no.1,op.8,mov.1), 第三號弦樂四重奏第二樂章 (Brahms: string quartet no.3,op.67,mov.2), 第一號弦樂五重奏第一樂章 (Brahms: string quintet no.1,op.88,mov.1)
下半場: 第一號弦樂六重奏第二樂章 (Brahms: string sextet no.1,op.18,mov.2), 第二號弦樂六重奏第一樂章 (Brahms: string sextet no.2,op.36,mov.1)
2010.5.22(六)19:30@小巨蛋 卡列拉斯VS卡娜娃
純粹是票價不到一千卻可以看到巨星. 小巨蛋音效不期不待. 卡列拉斯的頭頂共鳴因為收音不好被埋沒了, 所幸下半場習慣後漸入佳境; 卡娜娃歌劇聲音不錯, 但音樂劇曲目不適合她.

曲目

上半場:
2.(卡列拉斯) 托斯蒂 “最後一首歌" (Francesco Paolo Tosti: L’ultima canzone)
3.(卡列拉斯) 潘尼諾 “為什麼" (Pennino: Pecchè)
4.(卡娜娃) 瓜斯塔維諾 “玫瑰與柳樹" (Guastavino: La Rosa y el sauce)
5.(卡娜娃) 普契尼 “杜蘭朵公主" 柳兒名曲 “先生請聽吾言" (Puccini: “Singore, escolta", from “Turando")
6.(卡列拉斯) 倫第尼 “我願" (Rendine: Vurria)
7.(卡娜娃) 夏邦提耶 “露薏絲" 裡的 “從那天起" (Charpentier: “Depuis le jour", from “Louise")
8.(樂團) 比才卡門組曲 (Bizet: Carmen suite, AragonaiseDanse Bohème)
9.(卡卡) 威爾第 “茶花女" 對唱 “飲酒歌" (Verdi: “Brindisi", from “La Traviata")
下半場:
1.(卡娜娃) 蓋希文 “乞丐與蕩婦" 裡名曲 “夏日時光" (Gershwin: “Summertime", from “Porgy and Bess")
2.(卡娜娃) 蓋希文 “史特勞斯的歌" (Gershwin: By Strauss)
3.(卡列拉斯) 拉瑪 “輕歌無語" (Lama: Silenzio Cantatore)
4.(卡列拉斯) 卡迪羅 “負心人" (Cardillo: Core n’grato)
5.(樂團) 哈察都亮 “慢板" (Khachaturian: Adagio from “Spartacus")
6.(卡娜娃) 康爾果德 歌劇 “死亡之城" 之 “瑪莉耶塔之歌" (Korngold: Marietta’s lied, from “Die tote Stadt)
7.(卡列拉斯) 音樂劇 “夢幻騎士" 裡的名曲 “不可能的夢" (Leigh: “The Impossible Dream", from “Man of La Mancha"): 楊呈偉不久前唱過, 比較好聽.
8.(卡列拉斯) 在那遙遠的地方
有四首安可曲! 卡列拉斯慢熱型, 越唱越好; 卡娜娃在安可曲時選的音樂劇曲目還是不好聽, 不過後來演唱的一小段 “親愛的爸爸" (Puccini: “O mio babbino caro", from “Gianni Schicchi") 還是很有水準.
2010.5.30(日)14:30@中山堂 TCO絲路系列音樂會默契神會
(演出團體曲目詳情)
上半場: 先由倫敦地區組成的維吾爾小樂團開場. 簽證的一波三折導致人員沒有到齊, 但台灣的協演人員表現得還不錯. 三首之中, 以最後一首加入歌女舞蹈較吸引人. 再來巴黎地區的伊朗團體演出, 很忠實地表現伊朗地區的特色, 不過曲子也蠻長的. 接下來是由台灣人組成的汎絲路樂團, 我覺得小提琴和笛子的表現不夠好, 三首不同地區的曲子詮釋也較平淡.
下半場: 先由中東笛權威 Bassam Saba 和他在紐約阿拉伯樂團的手鼓伙伴, 帶來三首精采的中東笛和烏德琴曲目. 真的是一流的演奏啊, 手鼓+鈴鼓是現代設計樂器也蠻好聽.
最後是我最期待的圖瓦合唱了! 果然四位一開始合唱, 發出驚人的喉音共鳴 (如 kargylaa 和下面的 Sygyt), 台下的觀眾就全醒了! 更重要的是, 他們不是只為炫技而唱, 八首曲子有六首都是有如我們原住民的歌謠, 曲意有著豐富的情感. (例如最後一首 Aa-shuu de-keioo 是描述男孩星夜騎馬為見心上人) 果然安可曲結束後餘音繞樑, 後台出現搶購CD人潮.

http://www.youtube.com/v/Rr3oMzH3nF8&hl=en_US&fs=1&
圖瓦樂團驚人的喉音技術之一 “Sygyt", 一人演出蟲鳴鳥叫風吹.

2010.6.8(二)19:30@音樂廳 TSO-愛情三部曲Ⅲ –『黃金萊茵–秘密到處在低語』

為了柏林愛樂長笛首席安德列斯‧布勞(Andreas Blau) 來聽, 想不到連人都沒有看到(淚)

上半場: (遲到無法入場, 看電視覺得長笛家吹得棒極了!) 孟德爾頌 (Mendelssohn: overture to Ruy Blas,op.95), 藍乃克長笛協奏曲 (Reinecke: flute concerto,op.283) 曲子內容很平淡. 長笛獨奏安可: 德布西 “潘神笛" (Debussy: Synrix)

下半場: 舒曼第三號交響曲 “萊茵"(Schumann: symphony no.3 “Rhenish",op.97), 五個樂章有三個樂章表現還不錯, 算是我這幾次聽TSO表現比較好的一次唷! 尤其是第四樂章 (Feierlich) 類似管風琴共鳴的合奏效果, 搭配音樂廳真正的管風琴背景, 讓我相當陶醉.
樂團安可曲是我玩 文明帝國4 的愛曲之一, 布拉姆斯第一號匈牙利舞曲 (Brahms: Hungarian dances no.1, WoO1-1), 指揮巴莫特(Matthias Bamert)以相當狂野的方式處理, 希望北市交能從他身上學到一些東西囉.
2010.6.13(日)14:30@台北愛樂暨梅哲音樂文化館(北市濟南路一段七號B1) 台北愛樂室內樂坊第十三期 鋼琴四重奏–古典、浪漫與現代

很難得可以跟獨奏家坐這麼近! 我在小提琴和大提琴中間前方一公尺而已! (上面照片穿 Messi 19號球衣的就是我 XD)
上半場: 莫札特第二號鋼琴四重奏 (Mozart: piano quartet no.2, K493) 與原定曲目第一號不同. 鋼琴很有莫札特輕巧的風格, 可惜大提琴音量太小, 沒能跟其它三樣樂器一樣有突出的表現. 再來是高大宜弦樂三重奏間奏曲 (Kodály:Intermezzo for Violin, Viola & Cello), 不太熟悉.
下半場帶來布拉姆斯鋼琴四重奏 (Brahms: piano quartet,op.25), 這首曲子大部份還是鋼琴三重奏的寫法, 中提琴經常與小提琴同音, 或與大提琴同音/八度; 小提琴和大提琴, 大提琴和鋼琴也經常double. 第三樂章開頭算是四樣樂器比較有各自表現的段落, 而在精采的吉普賽風第四樂章, 樂手們很盡力的飆快了, 尤其是coda的部份很過癮.

經過前兩個月的沉寂, 三月參與了多場音樂會, 每場都給我很棒的感受. 也讓我更加確定, 自己是愛現場多於收藏CD和YouTube的! 🙂

2010.3.1(一)19:30@音樂廳 傅聰 蕭邦鋼琴演奏會

傅聰大師連續訪台, 這次帶來的是他拿手的蕭邦. 聽完之後只能說: 他雖然手指速度不夠快, 但是馬厝卡真是彈到骨子裡了! 夜曲也絲絲入扣. 不愧是中國的鋼琴詩人! (網友評論) (網友資訊)

http://www.youtube.com/v/nt8MyUwNpkM&hl=zh_TW&fs=1&
蕭邦最後一首夜曲 (op.62-2). 與作品第17、59、63號的「馬厝卡舞曲」等同為傅聰本場曲目.

恰如其分的安可曲: 蕭邦"搖籃曲" (Chopin: Berceuse,op.57) (也該讓高齡76的演奏家回家休息吧 :P)

2010.3.6(六)14:00@演奏廳 NSO音樂學苑–舒曼的室內樂重奏樂章

余濟倫老師像上一場一樣, 準備充分, 講解清晰.
(廣告一下: 余老師在九月即將開 “歌劇入門" 的課! 因為是中正社區大學開的課, 一學期僅3000!! 還可使用台北愛樂管絃樂團的教室, 請大家踴躍報名!)

舒曼的室內樂我欣賞的不多, 印象最深的是第一首介紹的幻想小品 (Schumann: Fantasiestücke, op.73, 3rd mov.), 其他就比較沒有印象.

2010.3.6(六)19:30@中山堂 “笛"確好聲音–北市交與史蒂格

音樂會前聽了一些木笛CD, 表現都很普通. 到了中山堂聽了, 才知道木笛的現場原來可以這麼好聽!

上半場: 韓德爾"皇家煙火"組曲 (Händel: Music for the royal fireworks, HWV351), 泰雷曼組曲(Telemann: Suite in a, TWV55:A3); 下半場全是韋瓦第: 木笛協奏曲"夜晚" (“La notte", RV439) 和 “金絲雀" (Il gardellino“, RV428. 這首很像 “陽明春曉" 的感覺), 複協奏曲(RV574).

木笛家爆強的, 又很幽默!! 安可曲再演奏一次 泰雷曼的長笛組曲 中的第二小步舞曲 (Telemann: Suite in a, TWV55:A3, mov. 4, menuet II)

2010.3.18(四)19:30@音樂廳 20X10蕭邦–薩洛鋼琴獨奏會

chingyuan贈送的貴賓席票券. 現場很冷清orz

法國來的年輕薩洛, 彈起琴來優雅清晰, 意思就是還蠻容易睡的. XD 他上半場一氣呵成的蕭邦全部圓舞曲還蠻讚的. 下半場幾首馬厝卡等小曲後, 彈了第一號敘事曲 (Chopin: Ballade no.1,op.23), 而壓軸安排, 竟是出乎意料的巴哈義大利協奏曲! (Bach: Italian concerto, BWV971)

http://www.youtube.com/v/5RuVyTY5sl4&hl=zh_TW&fs=1&
曾任波蘭總理的鋼琴家 帕德瑞夫斯基 (Paderewski) 彈奏蕭邦馬厝卡舞曲(Chopin: Mazurka, op.17-4).

安可曲: 蕭邦第二號夜曲(Chopin: Nocturne, op. 9 no. 2), 以及一首很輕快逗趣的練習曲. 彈練習曲和巴哈的薩洛, 真是個天真可愛的小男孩. (網友感想)

2010.3.19(五)19:30@音樂廳 NSO精選–2010台灣國際藝術節 “鼓動 心動"

週間音樂會, 遲到入場, 幸好有跟到上半場重頭戲 — 現代作曲家 多爾曼 (Avner Dorman) 的 “時間停頓" 打擊協奏曲. 打擊獨奏家馬汀(Martin Grubinger)簡直是神! 第一首安可是他自己為小鼓獨奏寫的炫技曲, 第二首是感人的 “A Little Prayer" by 聽障打擊樂家 Evelyn Glennie, 連打擊家都當場邊打邊落淚!
下半場則是呂紹嘉指揮馬勒第一號交響曲 (Mahler: Symphony no.1). 雖然就單一樂器, 甚至單一聲部而言, NSO的表現不是挺好, 但在音樂性上面, 就遠遠高出去年底演出的北市交了. 這是第一次, 我可以從NSO的演出, “聽" 到第一樂章嫩綠的草原 (有一段長笛與小提琴和聲極美!), 第二樂章 有模有樣的 “重-輕-重" 農民舞曲, 第三樂章的荒誕動物葬禮遊行, 和第四樂章暴雨與勝利交織的史詩. 應該是指揮的功勞最大吧, 樂團也很配合.

2010.3.20(六)19:30@音樂廳 女高音不設限–北市交與夏高

首先, 要為娜塔莉.夏高的搏命演出打 “10.o" 滿分! XD
在此之前, 我從來不相信世界上有女高音, 可以在舞台上倒立唱詠嘆調的!

http://www.youtube.com/v/FBEuTUsZvQs&hl=zh_TW&fs=1&
娜塔莉.夏高演出本場壓軸: 普契尼"杜蘭朵公主"之"公主徹夜未眠"+紅酒+義大利麵版!

再來, 就是她和樂團除了搞笑以外, 真的也表現了幾首好聽的曲子. 我特別喜歡的有 伯恩斯坦的"康第德"之"燦爛與喜悅" (Bernstein: “Glitter and be Gay", from “Candide"), 和 皮耶左拉的"忘卻"探戈樂 (Piazzolla: Oblivion).

親切的娜塔莉帶來兩首安可曲: 月亮代表我的心, 和 普契尼 “親愛的爸爸" (Puccini: “O mio babbino caro", from his opera “Gianni Schicchi").

2010.3.28(日)19:30@音樂廳 大提琴家奎拉斯與台灣絃樂團–協奏音樂的極致

台絃還是差不多的水準, 尤其是小提琴不整齊. 上半場的 巴哈第三號布蘭登堡協奏曲 (BWV1048), 是我最愛的巴哈曲目之一, 可惜這次演出的音質只能算差強人意. 接下來的孟德爾頌第九號弦樂協奏曲 (Mendelssohn: Symphony for strings no.9 in C) 是台灣不常演出的曲子, 可惜平平的演出加上較長的長度, 我還真的小瞇了一下orz

下半場的 巴爾托克 羅馬尼亞舞曲 (Bartók: Rumanian folk dances), 台絃的表現總算好一點, 把樂曲的律動性做出來了. 但最後的海頓C大調大提琴協奏曲 (Haydn: Cello concerto in C, Hob.7b-1), 才算是本場最棒且值回票價的演出. 奎拉斯 (Queyras) 不僅琴聲優雅準確, 由他帶領樂團後, 更使得全團整齊度大增! 真該把他拉來當駐團音樂家的!

安可曲第一首, 是拜馬友友之賜, 在台灣耳熟能詳的巴哈無伴奏大提琴組曲的前奏曲 (Bach: Cello suite no.1, BWV1007 – Prelude), 奎拉斯的演奏非常有感情.

安可曲第二首則很妙, 是大家一起合奏的, 同樣很少在台灣聽到的 海頓第13號交響曲第二樂章 (Haydn: Symphony no.13, 2nd mov.).

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